关于国产动画现状调查报告

在经历国内动画业曾经的辉煌和沉寂之后，人们开始反省过往, 寻思路。                                    

           国内动画业，差距不仅仅是20年“在过去近20年的历史中，国内90％以上的动画公司都只在从事国外动画的加工工作，整个国内动画市场面临着急剧萎缩的困境。”作为一个有着16年从业经历的动画人，杭州安利星电脑动画制作有限公司的何志祥总经理回顾往昔，感慨万千。
早在40年前，万籁鸣导演的一部《大闹天宫》曾让国人骄傲无比。当时，被尊为“日本漫画之神”的手冢治纯也专程赶到上海美术电影制片厂，向“中国动画片之父”万籁鸣拜师学艺。之后，《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》、《小燕子》、《三个和尚没水喝》、《牧童》、《金猴降妖》等一系列经典国产动画片伴随当时的孩子度过了充满趣味的童年。然而，当日本、欧美等国的动画产业如火如荼地发展起来之时，国内的动画却在市场经济与意识形态的不断争论之中，跌入了一个令人迷茫的低潮。
有关资料表明，近几年来，国产动画片年产量仅为日本的1％左右。日本现人均拥有国产动画5－8分钟，而我国只有区区0.0012秒。于是，外国动画乘虚而入，在《狮子王》、《海底总动员》、《蜡笔小新》等等“泊来动画”迎来上座与收视狂潮的同时，国产影片的全年票房收入却不到40％，更不用说仅有的几部国产动画片了。而电视市场的国产片比例一度只有10％左右。在音像市场、印刷市场、文具、玩具、儿童服装等衍生产品市场以及漫画书吧、卡通吧、电玩及娱乐网络市场里，到处都是洋品牌的踪迹。我国巨大的卡通市场潜力正被外商大力挖掘，每年造成直接损失数十亿之多。不少专家在业界人士座谈时都曾痛心疾首地表示，国内动画的差距是在创作理念、台本构思、后期制作以及发行销售上全方位的落后，这不仅是每一个动画人的悲哀，也是整个文化产业的痛处所在。
从曾经的风格到技巧都独树一帜，到现在远远落在世界动画强国之后，到底是什么束缚了中国动漫业的脚步？
　　“概念先行”使观众大量流失
　　“一直以来，人们总认为文化产品属于意识形态领域的东西，于是就太想通过动画片来告诉人们一些东西，因此政治性要求太高，娱乐性和趣味性不足，限制了产品本身的发展。”国家文化部文化产业司研究规划处处长吴江波的解释直指造成国内文化产业现状的共因。由于概念先行和“儿童本位”理念的缺失，制作人的姿态往往居高临下，使得国产动画片与好玩好看的国外动画片相去甚远。而且，就动画的客户群来说，应该是对全年龄段开放的，不同年龄的人都可以从中得到不同的感受，这也是《狮子王》、《海底总动员》等动画片的成功之处。而很长一段时间里，国人的观念是动画片是哄孩子的东西，从编剧到配音都极尽幼稚之能事，题材陈旧、剧情老套，缺乏有血有肉的人物设计和大胆创新的故事情节。
　　产业链断层成为发展的绊脚石
除了故事本身缺乏吸引力之外，市场运作手段的匮乏也成为阻碍动画形象顺利进入流通领域的一块“绊脚石”。按照国际惯例，动画片市场一般分为三个层次：第一个层次是动画片本身的播出市场；第二个层次是卡通图书和音像制品市场；第三个层次是卡通形象所衍生的产品，包括服装、玩具、饮料、儿童用品等。而且，后一个层次比前一个层次的收入要大、周期要长。以日本动画片《变形金刚》为例，它在进入中国市场之初是完全免费提供给电视台播放的，但之后就因为动画片带动的相关产品而收益50个亿！
“动画制作项目收回成本的途径不是电视播放，而是音像制品及其衍生产品。动画产业70%的利润是通过衍生产品实现的。”三辰“蓝猫”的有关工作人员在接受采访时援引日、美等国的实例说，“即使是上海美术电影制片厂的国产大片《宝莲灯》和新近推出的《梁祝》等，都谈不上较好地开发了相关衍生产品。”这一观点得到了《科园月刊－梦幻总动员》杂志社执行主编朱辰磊的认同，他介绍，日本东映集团等公司在投入制作一部动画片之前，已做好周边产品的开发规划；动画片放送之际，相关产品也开始热卖，资金回收、市场开拓、卡通形象推广等系列工作都同时开展。所谓“产业链”并不神秘，无非是精心策划的产物。可惜，“这种广告意识还没有得到中国动画界的共识。”
　　“血本无归”浇灭投资热情
“产业链”的断层，带来的最显著的结果是制作费用与播映收入的严重背离，这使动画投资机构资金不足的现状“雪上加霜”。一方面，动画片制作投入大，以目前的行情计算，每分钟国产电视动画片的成本在1.2万元至2万元左右，而动画电影如《宝莲灯》的制作成本则高达每分钟14万元，投入几百万元甚至上千万元制作一部动画片并不稀奇。有资料表明，中央电视台每分钟500元的收购价大概算得上是全国最高的，而一般地方电视台每分钟收购价仅8元至10元，至多不超过30元。正如何志祥所说，“任何企业都是讲求现实利润的。”在血本无归的现实面前，投资热情被打击殆尽，投资者对动画市场望而却步。
　　人才瓶颈引发新一轮恶性循环
由于国内动画市场的日渐萎靡，大量原创动画人才相继流失，造成了新一轮的恶性循环。一位业内人士在表述国内动画人才流向时遗憾地说，在廉价劳动力的吸引下，国外制作单位纷纷把动画片的动画和上色两个劳动密集型环节交由中国的动画公司完成。因此目前的现状是国内一二流的动画人才都在给别人打工，三四流的人才从事国内动画的原创。同时，虽然上世纪90年代中国动画迎来了一个制作高峰，但杭州商学院艺术设计学院动画设计系副主任黄伟依然认为，大量工匠型人才涌现，原创和后期制作型人才缺乏又成为国内动画产业持续发展的一大“瓶颈”。
虽然“振兴中国动画产业”的口号喊了许久，但在这一系列因素的综合作用下，国内动画产业举步维艰。业内人士指出，发展动画业，需要内外环境的共同努力。

关于国产动画业现状调查报告之二


　　今年4月20日，国家广电总局下发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，从体制、政策、市场管理等方面为促进我国影视动画产业发展提出了不少指导性和建设性的意见。对国产动画产业来说，这无疑是一个利好消息。“多年的努力有了结果，我国动画产业在经历近20年的迷茫后，终于见到了曙光”。有专家分析说，随着国家扶持力度的加强和国内、国际市场环境的变化，未来一两年内，我国动画产业将迎来一个新的热潮。

　　 国产动画业蓄势待发
出于对国内动画产业疲软状态的忧思，在国家广电总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》出台之前，已经有种种迹象表明，国内的动画产业正在由单纯的加工向产业链的方向发展。
2000年3月，国家广电总局发出《关于加强动画片引进和播放管理的通知》，其中规定了电视台播放国产动画片和外国动画片的时间比例：每个电视台每天必须播出１０分钟以上的动画片（省台要求３０分钟以上），其中６０％必须是国产片。
同年，据广电总局的统计，全国制作完成的动画片产量达1.3万分钟，比上年增长一倍多，动画片制作公司达到120多家，比上年新增30多家，从业人员达到6000多人。
2001年9月，国内动画公司三辰“蓝猫”产业化开始启动。大量的贴片广告让其以令人瞠目的速度迅速发展为一个较为庞大的产业集群。在“蓝猫”节目和高密度广告形成的强大“制空权”之下，“蓝猫”开始走下荧屏，扩张到音像、文具、服装、食品、保健品、日化、自行车、家用电器等十几个行业。
2002年9月16日，“2002中国卡通产业论坛(CCIF)暨杭州卡通艺术节”在杭州萧山落下帷幕。活动通过“中国视协动画短片学术奖”颁奖晚会，由国内外著名动画艺术家、影视艺术家、数码动画权威人士、软件公司技术专家、国际知名动画制片商参加的“卡通产业投资论坛”以及卡通艺术展览会等形式，对中国卡通文化产业如何开拓国际市场商机，走出一条推动卡通产业迅速发展的道路作了探讨。
2003年，继首届中国国际广播影视博览会8月底在京闭幕后，“2003年中国卡通产业论坛暨国际卡通艺术周”于10月24日－28日在青岛国际会展中心举行。并创下了“第一次有多家金融机构直接介入”，“宣布建立第一只来自民间的中国卡通产业基金”，“第一次把数百件来自全国民间制作的动画好节目聚集在一起，向业内外集中展示”等多个“第一”。
到2004年，报考北京广播学院动画学院的学生人数创下该学院办学以来的最高纪录——三个专业85个名额的报考者为1400余人，复试人数高达740多人。而在全国，100多所高等院校相继开设动画专业，在校动画学生总计约7000余人。越来越多的中国孩子和家长都在看好动画业的发展。
还有一个值得关注的现象是，从近三年动画片生产的数据来看，民营公司的产量从50％发展到今年的63％，在全国数量中已占有主要比例，且在直线上升。
……
无论是国家政策扶持力度的加强、市场环境的不断改良，还是动画从业人员观念的转变，国内动画人才的蓄势待发，都为国内动画市场的新一轮热潮打下了坚实的基础，动画市场的复苏似乎指日可待。
　　复苏之路依然曲折
　　但是，转型期同时也是理想与现实猛烈碰撞、交锋的时期，一些快速发展中来不及处理的问题纷纷暴露出来。
动画教育的热启动与师资力量严重短缺的矛盾首当其冲。与当前100多所院校开设动画专业的现状相比，在三年前，从事中国动画教育的院校不会超过五六所，其中办学历史最长的北京电影学院动画专业在1999年以前还只是美术系中的一个专业，在电影学院15个专业中的排名也是在最后的。这种快速发展导致了负面问题的出现，其中最主要的，是师资严重短缺，动画教材不够系统、不够完善，教育质量令人担忧。
杭州安利星电脑动画制作有限公司的何志祥经理在接受采访时分析说，热门专业的泡沫已经给大学生就业带来了难度。与普通职高生相比，他们的就业期望值较高，希望从事技术含量高的工作，但由于整个教育水平难以跟上，他们空有理论而缺乏实际动手能力，即便是最底层的工作也需要一段时间的适应。目前在他的公司里，95％以上的员工都是职高毕业生和社会招聘人员，企业宁可用2—3年的时间自己培养员工。这也使得很多动画专业毕业生流向其他行业，国内三大动画学院之一的吉林艺术学院动画学院毕业生林斯告诉记者，他们90%以上的同学都去了游戏、广告和艺术设计公司。这种状况严重影响了真正高水平人才的培育和动画产业的发展后劲。
其次，动画市场振兴的关键在于国内市场，而国内的动画市场还处于“很不成熟、很不规范”的低级阶段，不少投资商的心血之作就因为盗版猖獗而受害不浅。上海美术电影制片厂厂长、中国动画学会会长金国平介绍说，当时《宝莲灯》的正版与盗版之比是１：９，而热播动画片《我为歌狂》的各种盗版版本超过１０种。三辰卡通集团董事长孙文华更是无奈地表示，《蓝猫淘气3000问》创造了吉尼斯世界最长动画片纪录，而盗版“蓝猫”产品的数量也可以创造另一项吉尼斯纪录。盗版者的一次投机行为，对于各方面都处于起步阶段、本身比较脆弱的国产原创动画作品和像“蓝猫”这样的原创动画著作权人和投资人来说，无疑是一个致命的打击。
另外，强调产业化运作是否会削弱动画片质量的问题也成为业界争论的焦点，而“蓝猫”系列动画也因为这点而备受争议。黄伟老师评价说，在业内人士看来，蓝猫形象从动画设计和故事创意上看并不如意，但它能成为一个大众知晓度较高的国内动画品牌，大部分要归功于商业运作的成功。而国内动画片要真正做到被孩子们喜欢，动画的质量还是第一位的。
我国动画产业有1000亿元产值的巨大发展空间
　　尽管转型之中的重重矛盾惹人心烦，但国家广电总局在有关文件中已经明确指出：影视动画产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要文化产业，是二十一世纪开发潜力很大的新兴产业、朝阳产业，具有消费群体广，市场需求大，产品生命周期长，高成本，高投入，高附加值，高国际化程度等特点。因此，从国际和整个国家的大环境看，动画产业前景广阔，国内动画产业正走在全面复苏的大路上。
国际上，随着计算机、网络技术的发展，人们对视觉享受的要求越来越高，数字动画应运而生，以数字媒体为基础的动画产业正成为迅猛发展的朝阳产业。同时有资料显示，全球最大的娱乐产品输出国美国，每年的动画产品和衍生产品的产值达50多亿美元。日本则通过动画片、卡通书和电子游戏三者的商业组合，成为全球产量最大的动画大国，年营业额超过90亿美元。即便是后起之秀的韩国，其动画业产值也仅次于美国和日本，生产量占全球的30%，是中国的30倍。也正是与动画发达国家的差距，为我国的动画投资、动画人才发展提供了广阔的空间。三辰“蓝猫”的研究人员为我们算了一笔账：根据中国国家广电总局2000年137号文件及2001年公布的十五发展规划的要求，暂且不按照全国3000多个电视播出机构来估算，只考虑约600家城市电视台，平均每天播出以10分钟计，设定重播率为500％（即一次新节目4次重播），那么：10分钟×365天×600家电视台×1/5×60％＝26.28万分钟/年。而国产动画片每年的现有产量只有1万多分钟！国产动画节目播出市场需求缺口每年约25万分钟！
随着国家政策监管力度的加强，仅各电视台的需求已经成为国内动画投资的巨大动力。按照国内制作能力与较低收费标准测算，其制作收入每年约37.5亿元，其衍生产品收入112.5亿元，其国际市场播出收入50亿元，合计达200亿元。同时，随着经济迅速发展，数码技术广泛运用，消费方式进入“看图”时代，人们的卡通文化需求将进一步释放，卡通衍生产品市场总值将进一步提高，前景看好。“如果经过5至10年左右的时间，动画产业在国民生产总值中的比重能够从目前的十万分之一提高到百分之一，那么我国动画产业就具有1000亿元产值的巨大发展空间。”上海美术电影制片厂厂长、中国动画学会会长金国平曾在接受媒体采访时信心十足地估算。
今年8月和9月，首届中国青少年动漫艺术博览会和“东亚动画论坛”将分别在北京和吉林举行，也将是我国动画业与国际接轨的有益尝试。动画产业作为后起之秀，必将在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色。

看到这个，咱好像缺少了点对国产动画的支持，又有事儿做了。

  嗯 , 我們這裏差不多是國外的動畫

[发帖际遇]: 21852373发现admin喝酒了,上前恐吓,结果被警察叔叔带走,花费金币5保释.

感觉国内的动画太白吃了。.

   不崇洋媚外.........哈哈